• Future of Festivals - Der Podcast Podcast

    Future of Festivals - Der PodcastBeyond the Burger: Vielfalt, Versorgung und Visionen für die Festival-Gastro

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    Festivalgastronomie steht längst nicht mehr nur für schnelle Snacks – sie ist Ausdruck von Haltung, Kreativität und funktionierender Infrastruktur. In diesem Panel geht es um neue Konzepte, die Genuss, Verantwortung und Machbarkeit zusammenbringen: von experimentellen Gerichten mit Algen bis zu digitalen Selbstbedienungs-Formaten und durchdachten Mehrweg-Systemen.

    Ein besonderer Fokus liegt auf der Vielfalt des Angebots. Wie gelingt es Veranstaltenden, Foodtrucks und Stände so auszuwählen, dass sie eine breite kulinarische Spannbreite abbilden – jenseits von Pommes, Pizza und Burger? Welche Rolle spielt Essen dabei, kulturelle Perspektiven und individuelle Ernährungsweisen sichtbar zu machen?

    Außerdem im Blick: die Versorgung der Crew. Denn wer ein Festival plant, baut und betreibt, isst nicht nur mit – sondern braucht über Wochen hinweg verlässliches, vielseitiges und bezahlbares Essen.

    Kwame Owusu (African Food Festival Berlin / Culcha Creation / Hidden Locations GmbH), Eskil Puhl (AIS Das Algeneis) und Marie Hartung (Morgenmuffel Gastro) diskutieren gemeinsam mit Moderatorin Julia Gause (Höme – Für Festivals GmbH), wie moderne Festivalgastronomie mehr leisten kann als nur Verpflegung – und wie Geschmack, Struktur und Haltung dabei ineinandergreifen.

    Rethinking Intoxication – Drug Checking, Spiking & Safer Festivals

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    Beer consumption is declining, alcohol-free options are booming – yet the topic of substances remains highly relevant at festivals.

    What do concepts for drug checking and safer partying look like when traditional alcohol culture fades and new risks like spiking emerge? This panel brings together different perspectives to explore how festivals can remain safe, responsible, and still fun.

    With input from Jördis Brankatschk (UNYTED Festival), Dawn Dines (Stamp Out Spiking), and Rüdiger Schmolke (eclipse e.V. / Chill out e.V. / SONICS e.V.), the discussion will highlight practical experiences from prevention work, festival production, and advocacy. The session is moderated by Emiko Gejic (Berlinsidestories).

    We’ll ask: What strategies exist to minimize risks? How can approaches from different fields be combined? And where are festivals headed that want to rethink intoxication? A conversation about safety, harm reduction, and the future of festival culture.

    Frequenzen sichern, Kultur schützen

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    Ob Konzert, Theater oder Festival – drahtlose Mikrofone und In-Ear-Systeme sind unverzichtbar für die Veranstaltungs- und Kulturbranche. Doch der überlebenswichtige Frequenzbereich 470–694 MHz ist erneut bedroht: Mobilfunkanbieter drängen auf die Freigabe. Während der Koalitionsvertrag 2025 Investitionen in Kulturtechnologien und Digitalisierung verspricht, bleibt der Schutz der „Kulturfrequenzen“ bislang offen.

    Dieses Panel fragt: Wie passt Frequenzentzug zur angekündigten Stärkung der Kultur? Wer kämpft für die Frequenzsouveränität – und wie kann die Branche ihre technischen Grundlagen politisch sichern?

    Antworten geben Jochen Zenthöfer (SOS / APWPT), Silke Lalvani (VPLT – Verband für Medien- und Veranstaltungstechnik e. V.) und Prof. Dr.-Ing. Mª Dolores Pérez Guirao (Ostfalia Hochschule für angewandte Wissenschaften). Moderiert wird das Gespräch von Matthias Fehr (IKHF – Ideen und Konzepte in Hochfrequenz).

    Innovation Panel: Start-Up Netherlands – Start-Up Germany (Kopie)

    0:00 / 0:00 120,5 MB

    Ob Konzert, Theater oder Festival – drahtlose Mikrofone und In-Ear-Systeme sind unverzichtbar für die Veranstaltungs- und Kulturbranche. Doch der überlebenswichtige Frequenzbereich 470–694 MHz ist erneut bedroht: Mobilfunkanbieter drängen auf die Freigabe. Während der Koalitionsvertrag 2025 Investitionen in Kulturtechnologien und Digitalisierung verspricht, bleibt der Schutz der „Kulturfrequenzen“ bislang offen.

    Dieses Panel fragt: Wie passt Frequenzentzug zur angekündigten Stärkung der Kultur? Wer kämpft für die Frequenzsouveränität – und wie kann die Branche ihre technischen Grundlagen politisch sichern?

    Antworten geben Jochen Zenthöfer (SOS / APWPT), Silke Lalvani (VPLT – Verband für Medien- und Veranstaltungstechnik e. V.) und Prof. Dr.-Ing. Mª Dolores Pérez Guirao (Ostfalia Hochschule für angewandte Wissenschaften). Moderiert wird das Gespräch von Matthias Fehr (IKHF – Ideen und Konzepte in Hochfrequenz).

    Innovation Panel: Start-Up Netherlands – Start-Up Germany

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    How do start-ups manage to put their ideas into practice, directly at festivals and major events?

    Moderator Tom van Wijk (Innofest) leads a discussion with Jule Kauert (Loft Concerts GmbH), Marcus ten Zijthoff (Zwarte Cross, NL), and Miriam Schmitt (Superbloom & Lollapalooza Berlin / Freelance) about how young companies in the Netherlands and Germany are successfully testing and establishing their innovations in the live industry.

    The conversation focuses on prototyping, pilot projects, and the key factors that enable the leap from idea to implementation. Together, they explore similarities, differences, and inspiring best practices within both start-up ecosystems.

    Moderator: Tom van Wijk (Innofest)

    Speaker: Jule Kauert (Loft Concerts GmbH), Marcus ten Zijthoff (Zwarte Cross, NL), Miriam Schmitt (Superbloom & Lollapalooza Berlin / Freelance)

Vom Winde verweht? Her mit dem Nachwuchs!

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Viele Unternehmen der Veranstaltungswirtschaft mussten in den letzten zwei Jahre ihren Mitarbeiterbestand reduzieren und ungefähr 50% der Mitarbeitenden haben die Branche langfristig verlassen. 

Als Ergebnis wurden diesen Sommer die Kapazitätsgrenzen erreicht, weshalb Festivals abgesagt und Touren verschoben werden mussten. Die Nachfrage ist da, doch wo kommen nun die Servicekräfte wie Catererinnen, Aufbauhelferinnen oder Stagehands von morgen her? 

In diesem Panel wird diskutiert, inwieweit Chancen zur Bewältigung in der Neugestaltung von Recruting-Prozessen oder Arbeitsbedingungen liegen. Gemeinsam finden wir Lösungsansätze und entwerfen ein Bild der Zukunft der Festival-Branche.

Moderation: Nicole Behr vom IgPV e.V.

Speaker*innen: 

Cindy Rosenkranz vom Helene Beach Festival
Fabian Handfest von CrewCall
Sandra Beckmann vom fwd: Bundesvereinigung Veranstaltungswirtschaft e.V.

Setting the Stage

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Zwei Jahre Pandemie und eine unzureichende Förderung von Festivals haben die Planung des Bühnenprogramms für Festivals nicht unbedingt leichter gemacht. Dazu kommen Faktoren wie nachhaltiges Touring, Diversität bei den Artists und ein immer anspruchsvolleres Publikum, wenn es um Rahmenprogramm und Musikauswahl geht.

Und vor allem: Abholen der Corona-Generation, die bisher wenige Berührungspunkte mit Festivals hatten. Wir blicken auf die Saison 2021 zurück und wollen darüber sprechen, wie es in Zukunft klappt, ein ausgewogenes, und trotzdem auf die Zielgruppe zugeschnittenes Booking zu erreichen.

Gefördert durch: Initiative Musik & Bundesregierung für Kultur und Medien

Moderation: Isabel Roudsarabi von Höme

Speaker*innen:

Ben Balzer vom AboutYou Pangea Festival
Markus Blanke vom AK Festivalkombinat
Carina Wagner vom Parookaville

Marketing- und sicherheitsrelevante Aspekte über Social Media auf Festivals

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Auf einem Satellite Event der Future of Festivals 2022 sprechen Jens Groskopf von Groskopf Consulting – Ingenieurbüro für Veranstaltungssicherheit – Martin Königsmann und Jan Gasber von MGNFY – Marketingagentur für Events – über die Verwendung von Social Media als Kommunikationsmittel bei Festivals.

Dabei geht es zum Einen um die Kommunikation im Vorfeld des Festivals und den Aufbau einer Beziehung zu den Besuchern und zum Anderen um die relevanten Bausteine eines gesichertes Umfeldes während des Festivals und wie Social Media bei der Umsetzung von Sicherheitsmaßnahmen helfen kann.

Geschlechtergerechtigkeit auf und hinter der Bühne

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Die Initiative Cock am Ring machte darauf aufmerksam, dass gerade mal 4% bei einem der größten deutschen Festivals auftretenden Personen FLINTA+- sind. Hinter der Bühne in der Produktion fällt die Quote ähnlich gering aus.

Als Reaktion gibt es viele Projekte, die sich gerade im letzten Jahr vermehrt für die Stärkung von FLINTA+- in der Festivalbranche einsetzen. Dieses Diskussion-Panel geht der Entwicklung auf den Grund und beleuchtet die Thematik aus verschiedenen Blickwinkeln.

Dabei steht die Frage im Mittelpunkt, wie Festivalstrukturen in Zukunft mehr Ausgleich in der Sichtbarkeit von unterrepräsentierten Gruppen (Geschlechtsidentitäten) erzielen, um die Diversität des Publikums auf und hinter der Bühne widerzuspiegeln.

Moderation: Patrick Ehrhardt vom CSD e.V.

Speaker*innen:

Johanna Bauhus vom Cock am Ring
Anja Schneider von SousMusic
Anna Groß von der MaLisa Stiftung

Das Festival als Marke

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Ein Festival in ein Mikrokosmos für sich. Für einen großen Teil des Publikums ist es eines der großen Erlebnishighlights des Jahres. Die Identifikation mit dem Festivalerlebnis, den Musikgattungen, den Künstlern, dem Publikum und letztlich allem wofür ein Festival steht ist im Festivalbereich deutlich höher als in vielen anderen Eventbereichen. Dies betrifft nicht nur die Festivalbesucher selbst, sondern auch die eigene Crew und Helfer, Gewerke und Team, Partner und Sponsoren, Journalisten und Multiplikatoren.

Es ist also wichtig den einzigartigen „Taste“, den Geschmack des eigenen Festivals klar zu definieren und als Marke auch in der Außendarstellung erfahrbar zu machen. Wie wichtig sind dabei die eigene Wiedererkennbarkeit und die Identifikation der Publikums mit dem Markenkern und den eigenen Werten? Welchen Faktor spielt Authentizität zum Beispiel bei der Auswahl von Sponsoren oder dem Aufbau der eigenen Community? Welchen Aspekt nimmt das Thema Nachhaltigkeit für das Publikum ein? Wie kann eine Festivalmarke auch jenseits der 2-4 Festivaltage im Jahr lebendig gehalten werden?

Moderation: Martin Juhls von der Initiative Kulturkommunikation

Speaker*innen:

Maximilian Broja vom Wacken Open Air
Cathi Krämer vom Rock am Ring
Stephan Thanscheidt von FKP Scorpio

Festivals als politischer Raum und soziale Bühne. Brauchen wir mehr #socialwashing?

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Ein Panel, das sich mit den politischen und sozialen Räumen des Festivalbetriebs beschäftigt und sich der Frage nähert, welche Verantwortungen wir als Kulturschaffende übernehmen können — und wo darin die Grenzen liegen. Festivals können, als ein Abbild der Gesellschaft, auf selbige einwirken und sind ein wichtiger Raum des Austausches und damit auch ein Handlungsraum für gesellschaftliche, ökologische und solidarische Ziele.

Darin liegen große Potenziale, sowohl für die Festivals und ihre Profilschärfe, als auch für unsere Gesellschaft und die großen Fragen unserer Zeit. Doch wie gehen wir das an und wie kann #socialwashing neu, positiv und effizient gedacht werden?

Moderation: Pablo Vollmer von Sea-Watch e.V. / RSNZRFLXN

Speaker*innen:

Ralph H. Christoph von C/O Pop
Frauke Wiegand von Solidarity Drinks
Teddy Tewelde von PxP Festival

Inklusion auf Festivals

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In dieser Folge hört ihr das Panel „Inklusion auf Festivals“ von der Future of Festivals 2021.

Wie können Veranstaltende ihre Events noch inklusiver gestalten? Wie kann eine barrierefreie Festivalbranche ausschauen? Wie und was können alle dazu beitragen, dass sämtliche Bühnen dieser Welt noch inklusiver werden?

Moderatorin Mia Heresch betrachtet dieses wichtige Gebiet mit den Speakern Sascha Ritter und Ron Paustian.

Sponsoring 2022: Wiedersehen mit Freunden, Flirten mit Fremden

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In dieser Folge hört ihr das Panel „Sponsoring 2022: Wiedersehen mit Freunden, Flirten mit Fremden“ von der Future of Festivals 2021.

Moderator Fabian Gerhartz, Leiter der Experiential & Brand Activation Agentur Lautstark in Köln, bespricht mit den Speaker*innen Rike Kuberg, Alex Krüger und Oliver Bresch das Thema der Brand Partnerships im Zusammenhang mit der Kultur- und Eventbranche.

Rike Kuberg arbeitet bei Fritz Cola, ist seit 10 Jahren in der Eventbranche tätig und Organisatorin von kleinen Festivals. Alex Krüger, kultureller Visionär, Musiker und Festivalveranstalter ist Organisator verschiedenster Festivals, wie dem Feel Festival und Betreiber der Alten Münze, einem Kulturzentrum im Herzen Berlins. Oliver Bresch ist seit 2017 Director  für Brand Partnership und Media bei der Live Nation und arbeitet in der Musikbranche seit 30 Jahren.

Future of Festivals – Festivallobbyismus

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In dieser Folge hört ihr das Diskussionspanel „Festivallobbyismus“ der Future of Festivals 2021.

Moderatorin des Panels ist Bundestagsabgeordnete der Linke und Initiatorin und Mitgründern des parlamentarischen Clubforums Caren Lay. Ihre Gäste sind Martin Eulenhaupt, Vorsitzender vom Kulturkosmos e.V. und das Gesicht der Fusion, Daniel Schneider, Co-Founder des Deichbrand Festivals an der Nordsee, sowie Bundestagsabgeordneter der SPD Fraktion, Jens Mysliwietz des Skandaløs Festival und Dimitri Hegemann Gründer und Betreiber des legendären Berliner Clubs Tresor und Kulturmanager und Direktor des Kraftwerk Berlin.